Le traitement graphique des femmes dans Gemma Bovery et Tamara Drew de Posy Simmonds : entre effacement de la voix et hyper-visibilité du corps

Oriane Monthéard est maîtresse de conférences en études anglophones à l’université de Rouen Normandie (ERIAC UR 4705).

Dans Gemma Bovery (1999) et Tamara Drew (2007) Posy Simmonds, adapte à sa manière deux classiques du XIXe siècle, Madame Bovary et Far From the Madding Crowd. Bien plus que des hypertextes, ces deux romans graphiques satiriques doivent être envisagés comme des œuvres autonomes qui jouent sur la notion même d’adaptation, davantage qu’elles n’en exploitent tous les ressorts. Comme ses prédécesseurs, l’autrice déploie dans ces œuvres une galerie de portraits féminins et la transposition à l’époque contemporaine permet dès lors de mesurer les évolutions historiques. Posy Simmonds mobilise ainsi les procédés propres à la bande dessinée pour y intégrer un discours critique sur les inégalités de genre dans la société des XX^e et XXI^e siècles. Art du visible et de l’invisible, la bande dessinée se révèle particulièrement propice à la représentation de la place des femmes en mettant en images, d’un côté, l’effacement – ou le risque de l’effacement – de leur voix et, de l’autre, l’exposition de leur corps.